En los ocho años que hace que el combo barcelonés está en activo, no han parado. De crear, de tocar y de avanzar.
Su último esfuerzo, Música Máquina (Estudio Mazmorra), es un paso más, hacia terrenos metaleros, psicodélicos, pero también agrios. Su quinto largo no es un producto hecho para gustar; o de fácil digestión inicial. Pero nos recompensa con su solidez y sus riffs infernales. Y puede parecer una broma, pero no lo es. Saben lo que se hacen y lo hacen con prestancia. Nos lo cuenta Eric Sueiro.
Vuestros coqueteos metaleros de antaño se convierten ahora en el rasgo principal y más llamativo del nuevo álbum. ¿Qué os ha llevado a esa transformación final?
Con cada disco hemos buscado reinventarnos de alguna forma. Creo que hacer un disco como este era algo que necesitábamos como banda, en cierta manera ha sido un renacer y nos ha abierto una senda emocionante. Hemos hecho cinco discos en ocho años y el reto de seguir aportando cosas nuevas con cada nuevo proyecto siempre ha estado ahí. El heavy metal ha sido siempre una influencia en nuestro sonido como banda, así que creo que sobre todo ha sido un acto de honestidad con lo que somos y de dónde venimos.
Y teniendo en cuenta esa inmersión metalera, llama más si cabe la atención el título del disco: Música Máquina…
Nuestro propósito era hacer el disco más agresivo posible y que la música no dejase ni un respiro, que te mantuviera en atención constantemente. El título del disco tiene una doble lectura irónica: hacer referencia a la música máquina, aunque en realidad se refieras a que el conjunto de canciones son, para nosotros, canciones para enfrentarse a la máquina del capitalismo, que es un tema recurrente a lo largo de las canciones.
El disco está lleno de crítica social, pero también hay sentido del humor. Además, el sonido del disco, tan ardiente y rabioso, acentúa más si cabe esos atributos.
Estamos en un momento muy complicado socialmente y nosotros no entendemos la música sin la política. Definitivamente, este no es un disco para la gente que piensa que la música y la política deberían ir por separado. Sinceramente creo que los artistas tenemos una responsabilidad y un altavoz para dar visibilidad a las injusticias, que son muchísimas. El auge del neofascismo es una realidad y todo lo que sea callarse sólo es dejar que ganen espacio.
Os habéis vuelto a autoeditar, supongo que para controlar todo lo concerniente a la edición del disco, ¿o tenéis otros planes?
Estudio Mazmorra nació como plataforma para autoeditarnos, pero hago distribución digital para muchísimas otras bandas cercanas con las que estamos en sintonía. Para mí no es tan importante el género como la vocación artística del proyecto. Mi idea a largo plazo es que el sello pueda crecer, editar a más bandas en físico, pero es difícil. Los precios de fabricación complican mucho poder recuperar la inversión a corto plazo.
En las letras hay muchos guiños líricos al heavy metal clásico. ¿Cuánto hay de sentido del humor y/o de homenaje en ello?
Son homenajes, todos y cada uno de ellos. El sentido del humor lo utilizamos de otra forma, como proponiendo situaciones absurdas, como encenderse un cigarro con una antorcha para demostrar lo hombre que eres. Siempre me ha flipado del metal la auto referencialidad y el generar un universo temático donde todo orbita alrededor de la propia música. En cierta manera hemos intentado coger eso, pero a nuestro modo.
En este punto de la carrera de Medalla, ¿con qué bandas nacionales sentís afinidad?
Si bien es verdad que siempre hemos estado un poco en tierra de nadie a nivel estilístico, creo que ahora mismo estamos en sintonía con bandas como Bala, Biznaga, Angelus Apatrida, Toundra, Derby Motoretta’s Burrito Kachimba, Niña Coyote Eta Chico Tornado o Viva Belgrado.
Un aspecto interesante es que, por muy metalero que os haya quedado el disco, lo es en un sentido bastardo y fresco. En «Asedio», por ejemplo, hay metal, stoner e incluso la furia de unos Triángulo de Amor Bizarro. Todo el disco está alimentado por esos viajes intermitentes.
Creo que no sabríamos hacer un disco fiel a un género, ni aunque lo intentáramos de forma concienzuda. Somos cuatro personas que beben de muchas influencias y nuestra intención nunca ha sido replicar las formas de otras bandas o géneros a la perfección. Creo que también la gracia del disco es que estamos a caballo entre el metal, el punk y la psicodelia. Triángulo de Amor Bizarro siempre han sido unos referentes para nosotros, por ejemplo.
Texto: Daniel González
Fotos: Germán Blanco
Fechas Gira:
10/10 Bilbao
11/10 Santander
7/11 Madrid + Calatrava (Presentación LP en Madrid)
8/11 Daimiel + Calatrava
15/11 Barcelona + Los Valientes (Presentación LP en Barcelona)
28/11 Valladolid
29/11 Salamanca
