La banda californiana sigue celebrando su 30 aniversario con una gira mundial que pasará por Madrid el próximo 6 de agosto, donde también presentarán su último trabajo «The return of tomorrow».
Fu Manchu no cree en ese dicho que afirma que todo momento bueno termina tarde o temprano. El grupo liderado por Scott Hill celebra su llegada a la treintena más equilibrada que nunca y con el desenfado como principal motor. De sus letras callejeras y su pasión por salir de gira nos habla Hill, confinado en su casa de Sacramento.
¿Qué haces en tu día a día con esta situación especial? ¿Estás componiendo nuevo material?
Toco la guitarra la mayor parte del día, pero no estoy haciéndolo para componer nuevas canciones, si te soy sincero. Quizá debería ponerme ya a ello, con todo el tiempo que tenemos y lo despacio que pasa, pero no quiero escribir canciones que en un futuro me recuerden a esto que estamos pasando (risas).
Si finalmente todo va como esperamos. ¿Puedes hablarme un poco de qué tenéis pensado en esta gira 30 aniversario? ¿Presentaréis nuevo material o recordaréis vuestros inicios y mejores éxitos?
Bueno, no sé si presentaremos nuevo material. Lo que es seguro es que tocaremos canciones que llevamos mucho tiempo sin tocar. Contamos con una trayectoria bastante larga y creo que es buen momento para rescatar temas antiguos que nunca hayamos tocado antes en directo. Tenemos una lista de unas 70 canciones más o menos que, en principio, será la que utilizaremos. En ella hay, además de canciones antiguas y canciones insólitas como te he dicho, extrañas versiones que pueden encajar. Al final, el objetivo es celebrar estos 30 años y que todos nuestros fans lo hagan con nosotros. Que los que han estado desde el principio recuerden cómo hemos ido creciendo y que los más nuevos conozcan mejor de dónde venimos.
Felicidades por vuestros 30 años, por cierto, aunque realmente la banda tiene algunos años más. ¿Cuál es el secreto para tener una larga carrera? Tener suerte, ser una banda que hace lo que quiere, grabar en discográficas independientes…
Todo eso. La unión de todo eso es lo que nos ha traído donde estamos. La suerte es indispensable, aunque muchos lo consideren una estupidez. Y, por supuesto, divertirse. Creo que eso es lo más importante, disfrutar de cada paso que se da. Disfrutar de ser parte de una banda, de hacer giras interminables en autobús, viajar de un lado a otro del mundo cambiando el reloj biológico y, claro está, intentar que todo ello desgaste lo menos posible. O, por lo menos, que la diversión siempre esté muy por encima del desgaste. Diría que estos han sido los ingredientes que destacaría para que una banda, o al menos nuestra banda, haya cumplido 30 años.
Fu Manchu es una banda que ha tenido diferentes miembros a lo largo de su carrera, aunque lleváis más de 17 años con la misma formación. Como miembro fundador que eres. ¿Qué destacarías de estos 17 años de equilibrio y formación sólida?
No haber dejado de tocar durante un largo periodo de tiempo y tener todos claro el rumbo que queríamos o teníamos que seguir. Yo nunca, en estos 30 años, he sentido ganas de abandonar y de dedicarme a otra cosa. Esto es porque he disfrutado de todos y cada uno de los conciertos que he tenido la suerte de dar, porque todos y cada uno de ellos eran momentos que me han traído hasta aquí. De ellos, todos los que hemos dado en estos últimos 17 años nos han afianzado como banda, así que esto es lo más reseñable.
Publicasteis “Live at Roadburn 2003”, que suena excepcional. ¿Por qué ese concierto/festival? ¿Qué tiene de especial?
No sé cómo surgió, la verdad. Creo que el año pasado o el anterior la organización del festival, que suele grabar los conciertos, nos preguntó si podían poner algunas de nuestras canciones en un recopilatorio que estaban haciendo. Así que aproveché para pedirles que nos enviaran una copia del concierto. Cuando lo escuché, me fijé en que sonaba bastante bien y sugerí hacer algo con ello. Así que el festival vendió su recopilatorio a todos los mercados y luego nos dejaron trabajar con ello. Y unas mezclas y ajustes después, lo lanzamos. Me acuerdo de haber hecho el show, eso sí. Recuerdo que tuvimos que acortar el set. Creo que fue porque acudimos a última hora y además no éramos cabezas de cartel, así que nos tocó adaptarnos a las circunstancias. No sé si especial, pero me quedo con sonamos de maravilla, incluso mejor que en las grabaciones (risas).
¿Qué cosas han cambiado en vuestros conciertos desde 2003 hasta ahora?
Nada. Salimos y tocamos. Encendemos al público todo lo que podemos y lo damos todo. Vamos a equivocarnos, vamos a tocar los acordes incorrectos, voy a cantar frases que no proceden, pero da igual. Lo damos todo siempre y así seguirá siendo.
En tiempos dónde la tecnología y los teléfonos móviles y el hacer vida en la propia habitación son el principal entretenimiento. ¿De dónde saca la inspiración alguien como tú, que en sus letras suele hablar de elementos y situaciones totalmente callejeras?
De ningún sitio en especial, simplemente surgen. Cojo mi guitarra y empiezo a juguetear con ella hasta que algo interesante se me ocurre. Me considero una persona bastante emocional y por ello las letras que escribo están inspiradas en vivencias que experimento. No busco un significado específico ni emitir un mensaje como tal. Solo escribo lo que siento.
¿Por qué crees que la gente comenzó a escuchar a grupos como Fu Manchu, Kyuss o Sleep? ¿Qué transmitía el stoner y qué cualidades poseía que no tenían el grunge, el glam o el skate punk?
Supongo que la simpleza. Te contesto como lo veía yo cuando era un adolescente. Nunca me gustó el glam, por ejemplo. Hacíamos música sencilla y pegadiza y no hay nada como la sencillez para atraer al público. Un tipo de música que cualquiera puede hacer y que no requiere un gran don para llevarla a cabo.
Aunque sois considerada como una banda de culto, seguís atrayendo a adolescentes y gente joven. ¿Es por el tipo de música y las letras o el espíritu y actitud que siempre habéis tenido?
Por todo ello. No somos una banda que haga letras polémicas ni que se posicione con nada o con nadie, así que creo que es bastante fácil poder llegar a un amplio espectro de gente. Para nosotros la música es sinónimo de diversión y es lo que hemos pretendido transmitir siempre. Quizá por ello, las personas que se acercan a nuestra música solo quieren pasar un buen rato y entretenerse. Y la diversión no entiende de edades.
Si echas la vista atrás. ¿Hay algo que harías diferente o que no harías?
No. No lo creo porque sigo haciendo exactamente lo mismo que he hecho siempre, sin grandes cambios. Seguimos pasándolo en grande como banda y yo sigo pasándolo en grande como miembro de ella, así que eso es lo único que importa. Y como siempre ha sido así, poco hay que cambiar.
Por último, ¿podrías recomendar un álbum para escuchar en esta época?
(Piensa) Aunque Hendrix es un valor seguro, creo que voy a decir que Damaged, de Black Flag, mi álbum favorito de todos los tiempos.
Texto: Borja Morais
