El combo catalán lleva agitando el avispero del punk en Catalunya desde que en 2019 pusieran en la calle 100% Indecent (Kasba), un E.P. de seis canciones que dejaba bien claro quién eran, como eran y a donde querían llegar. Cami a L’infern, su último álbum, muestra a una banda consolidada, madura a nivel musical y personal, otra andanada de punk n’ roll, macerado con hardcore y metal, no apta para pusilánimes. Tan irreverentes e indecentes como de costumbre, sin perder el sentido del humor, pero con las cosas muy claras, Aleix Costa (bajista) y Sergi Moreno (batería) se enfrentaron al cuestionario rutero, para ponernos al día de la flamante grabación y otras cosas del universo Ratpenat.
Empezáis en el 2018, sale vuestro primer E.P. (100% Indecent) y en un suspiro estamos ya en 2025. ¿Qué diferencias hay entre los primeros Ratpenat y los actuales?
Aleix Costa: Estamos un poco más viejos, pero sabiendo muy claramente que queremos y cómo lo queremos. Y eso se nota en este nuevo trabajo. Sergi Moreno: Energía renovada en los directos, frescor en las composiciones y madurez a nivel musical.
Esta primera pregunta tiene trampa… Aleix declaró en una entrevista a Science Of Noise que a Mikki le quedaban tres años buenos y había que aprovecharlos, y eso fue en 2020… ¿Ha descubierto el elixir de la eterna juventud? ¿Sigue en forma o es que no os lo podéis quitar de encima? (Risas).
AC: ¡Hemos malgastado los mejores años de Mikki! Pues el tío sigue en forma, sin cresta, pero con la misma actitud. La verdad es que no nos lo podemos quitar de encima porque sin él no hay Ratpenat, ¡no sería lo mismo! SM: Yo diría que un poco de las 3, y que con este nuevo disco le hemos engañado, usando un cebo de hardcore y thrash metal. Entre eso y la cerveza sin gluten, ¡creo que le damos un par de años más!
Aparte de bromas, la línea musical sigue siendo consistente. Una mezcla de punk, hardcore y metal… Entiendo que tenéis claro que ese es vuestro sonido…
SM: Hubo un momento de parón entre los últimos conciertos y la composición del disco, donde se planteó el cambio de formación y cómo sería el nuevo trabajo, de qué temas se iba a tratar. Ahí es donde entré a formar parte del grupo, ya que Marcos decidió abandonar el proyecto; pero ya nos conocíamos, sabíamos el camino de Ratpenat y nos entendíamos muy bien a nivel musical. Si que se buscó un ambiente más oscuro, un poco más de sobriedad, y se ha conseguido de alguna manera con canciones en concreto y la forma de estructurarlas, pero de forma automática surgían las bromas, las composiciones más gamberras y la ironía; es algo que forma parte del núcleo de la banda y siempre estará ahí. Y hay que decir que nos ha dado un resultado menos triste de lo que se esperaba, mucho más dinámico a nivel de estilos y con más capas de profundidad a nivel musical.
No rehuís el compromiso político y social en las letras, pero lo hacéis desde un punto de vista coñón, con cierta sorna y sentido del humor, alejados en cierta medida de esa imagen taciturna y malota de otras bandas de vuestro palo…
SM: Tenemos claro que no vamos a entrar en el Parlament, ni en el Congreso de los diputados (y si lo hiciéramos no duraríamos mucho!!), pero intentamos comunicar con la música igual que lo hacemos en la calle, en cualquier conversación: con la realidad por delante, con el respeto a la seriedad de los temas que tratamos teniendo claro que nos queda mucha vida por delante, con alegría, intentando quitar peso a la parte triste y haciendo que sean cosas de las que se puedan hablar con ironía y con las ganas de mejorar nuestra calidad de vida y la de los demás. Además, cuando te vas a subir a un escenario, todo se multiplica, así que canalizar la rabia a través de la risa y el bailoteo nos parece mejor alternativa que incitar a la violencia y la depresión.
Hablando de sentido del humor, los videos son otro de vuestros puntos fuertes, todos ellos muy currados a nivel visual y muy, muy divertidos. ¿Cómo trabajáis ese aspecto?
SM: La verdad es que dejamos que el creador se comunique a su manera, como a nosotros nos gusta hacer con la música. Se plantea una canción con un concepto y se busca a un director/creador que lo entienda y le apetezca trabajar en eso; cosa que hace que de entrada nos veamos a un mismo nivel, como si fuera un miembro más del grupo. En este caso han sido dos vídeos con estéticas muy claras, se eligió una canción más seria y otra totalmente contraria, cosa que nos da una cierta dinámica visual y hace que no cansemos a la gente con una imagen evidente y aburrida.
El más, digamos, serio, es el que habéis rodado para «La Dansa Macabra». El tema, por otra parte, quizás lo demandaba así, ¿no?
SM: Ha sido una pasada poder contar con Podri para rodar el vídeo, ya que requería de una cierta logística, porque no vive cerca. Pero todo encajó tan bien en esa canción, que a la hora de hacer el vídeo todo estaba en su sitio: estética clara de tristeza, ruina, oscuridad, puesta en escena de rock and roll potente. La idea estaba clara y el director, Isma, sabía desde el principio que eso iba a funcionar, y estamos encantados, porque cuando te entiendes con el director y hay ganas de trabajar con un fin más o menos claro, te dejas llevar y el resultado suele ser perfecto.
«La Dansa Macabra» nos da pie a entrar en el nuevo disco, Cami a L’infern. ¿Qué nos contáis del mismo?
AC: Sabemos que es lo que dice todo el mundo cuando saca un nuevo trabajo… ¡Pero seguramente es nuestro mejor disco! Lo hemos cocinado a fuego lento y creo que hemos conseguido nuestro disco más maduro. En él encontraréis la diversidad que nos caracteriza pero todo dentro de un concepto muy equilibrado.
Se abre con «La Nit és Nostra», y enseguida sale una palabra que os persigue desde vuestros inicios, indecencia… ¿Define vuestra filosofía de vida? (Risas)…
SM: La define en lo relativo a la música, en la vida cada uno tiene sus cosas… ¡Pero en general sí, la decencia es aburrida y nosotros no vamos a aguantar todo el camino al infierno siendo unos aburridos!
AC: Nos define completamente. Creemos que debemos salir colectivamente de los estándares de corrección política y social que nos oprimen. Sin hacer daño a nadie, pero hemos venido aquí a pasarlo bien y hacer lo que nos dé la gana.
Creo que en este último trabajo habéis subido un peldaño en cuanto a las melodías vocales, los coros y los estribillos, «Això No Es Una Cançó D’amor» o «No Sóc Skin, Sóc Calvo» serían prueba de ello…
A.C: Sí, hemos trabajado en ese sentido. Teníamos ganas de sacar algunas canciones que fueran coreables en las líneas de voces. Y Marcos, nuestro anterior batería y también cofundador de la banda, nos ha ayudado muchísimo grabando él mismo algunas de las segundas voces.
Tiene una producción muy potente. Grabado, como toda vuestra discografía si no voy errado, en los estudios EM con Xavi Escribano. ¿Entiendo que os encontráis cómodos allí y que no necesitáis cambiar?
AC: Si, y, en principio, no tenemos ninguna intención de cambiar. Con Xavi hemos trabajado conjuntamente todo el concepto musical y el propio sonido de la banda. Él ha coproducido en muchos sentidos nuestros trabajos, y la confianza en él es total. En este nuevo trabajo, por ejemplo, hemos dado un paso más con él. Seguimos evolucionando y aprendiendo juntos.
Camí a L’infern mantiene la línea de las últimas portadas, claramente inspiradas en el cómic… No cabe duda de que os gusta cuidar el diseño gráfico…
AC: Sí, y tenemos mucha suerte de que los distintos diseñadores e ilustradores con los que hemos trabajado han pillado muy bien la idea que teníamos en cada caso. En esta ocasión se lo han currado mucho Enric Rebollo y Jony Brain Thunder.
Seguís trabajando con Kasba después de haberos autoeditado los primeros E.P’s. ¿Contentos de haber abandonado el Do It Yourself para fichar por un sello?
AC: Muy contentos, porque en este caso, la filosofía que tienen en Kasba Music es la misma que la nuestra. Todos venimos del DIY, y eso hace que valoremos mucho más las distintas aportaciones y el trabajo que hacemos todos conjuntamente. Muy agradecidos de poder trabajar con ellos, la verdad.
Os gusta colaborar con otros artistas… Lo habéis hecho con el difunto Morfi, con gente de Inadaptats, Motozombis, Pirat’s Sound Sistema y en el último álbum con Podri de Rat-Zinger (que canta en catalán) … ¿Qué os aportan esas colaboraciones? ¿Qué supone a nivel artístico para la banda?
AC: Nos gusta mucho colaborar con otros artistas por todo lo que nos aportan. Nuevas sonoridades, timbres de voz, estilos, etc. Y seguimos aprendiendo de las distintas personas con las que hemos tenido el placer de poder compartir esta experiencia. Es decir, que supone un gran enriquecimiento personal y artístico para la banda.
Para finalizar, otra cosa que se os da bien son las versiones… Habéis pasado por vuestro filtro a Danzig, Sex Pistols y a varios cantautores catalanes, caso de Quico Pi de la Serra, Albert Plà, Pere Tàpies y Lluis Llach… ¿Qué necesita tener una canción para que Ratpenat decidan hacerla suya?
AC: Necesita distintos aspectos. Primero que nos guste la canción, pero sobre todo que contenga crítica social o mucha sátira. Que sea una canción indecente. En este disco no hay ninguna versión, ¿deberemos pensar en hacer alguna nueva no? ¡Muchas gracias!
Manel Celeiro
Fotos: Brain Thunder
